В 2008м году я начал работу над экшном Collapse: Ярость. В игре было довольно большое количество разных боевых возможностей, которые еще и прокачивались по ходу игры. И я не знал, с чего начать работу над балансированием.

Прочитал тонну статей об игровом балансе, но так и не понял, что мне делать со своей игрой. В итоге, насобирав крупиц знаний, определил для себя несколько шагов, которые использую до сих пор.

Это статья для тех, кто не знает, с чего начать балансирование. Пишу ее в таком виде, в каком хотел бы прочесть в далеком 2008м.

Нередко можно услышать истории, в которых у разработчиков были ограничения (слабое железо, плохой движок, недостаток денег), и благодаря этим ограничениям были придуманы те или иные уникальные решения. Например, известно, что фирменный туман в Silent Hill появился изначально не как авторская идея, а как способ красиво обойти технические ограничения PlayStation 1.

Можно ли использовать ограничения на практике во время создания игры? Если да, то как? В какой момент нужно ограничивать себя? Где та грань, когда ограничения приносят пользу? Неужели, если урезать бюджет в два раза, игра станет увлекательнее? Неужели команда с деньгами и специалистами будет хуже создавать новое, чем команда аматоров без денег?

Краткие тезисы из статей о разработке игр (осень 2016). Основные темы: разработка игр, маркетинг, индустрия, игровой дизайн

Цитата Сида Мейера «Игра — это последовательность интересных выборов» считается одним из важных постулатов в разработке игр. Вера в этот постулат долгое время тормозила мое развитие.

Проблема (или преимущество?) гейм-дизайна состоит в том, что по статьям нельзя научиться делать хорошие игры. Но есть техническая часть, есть процессы, есть общение, которые позволяют срезать углы в разработке. И «Манжеты Гейм-дизайнера» — это уникальное в русскоязычном пространстве место для гейм-дизайнеров, позволяющее действительно срезать углы.